Фильмы: «Оно» (1990), «Оно» (2017), «Оно» (2019)
Особенность: Танцующий клоун, красный шарик
Актеры: Тим Карри, Билл Скарсгард
Еще один литературный персонаж, на этот раз вышедший из-под пера Короля ужасов Стивена Кинга, тоже вполне комфортно расположился в этом списке. Оно — таинственный могущественный монстр, питающийся страхами детей и самими детьми. Мерзкое отродье просыпается каждые 27 лет и терроризирует школьников городка Дерри, штат Мэн.
Существует мнение, что образ Пеннивайза был вдохновлен реальным маньяком Джоном Уэйном Гейси, которого СМИ прозвали клоуном-убийцей. Монументальная кинговская проза имеет всего пару экранизаций: старую телевизионную адаптацию с Тимом Карри, и современную и очень успешную от Андреса Мускетти, где роль Танцующего клоуна исполнил Билл Скарсгард.
Интересно, какой из экранных Пеннивайзов более жуткий? Поделитесь своим мнением в комментариях.
Каждый год на Хэллоуин киноделы пытаются напугать зрителей и выпускают очередной ряд хоррор-фильмов и сериалов. Но за годы существования жанра и современных традиций празднования образовался целый попкультурный пласт. Герои, или, скорее, злодеи в этой статье уже давно стали его неотъемлемой частью, появляясь не только в фильмах, но и в комиксах, видеоиграх и т.д. Сегодня вспоминаем культовых киноманьяков и душегубов, без которых трудно представить не только жуткий жанр, но и кинематограф в целом.
Очевидно, что при составлении десятки сильно не разгонишься и в нее попали самые очевидные варианты. К примеру, мы не принимали во внимание реальных убийц или персонажей из сериалов. Досадно, что не нашлось здесь места для злодеев, которые заслуживают свою минуту славы (например, фонтриеровский Джек или тот же Пила, о котором мы недавно ). Поэтому будем рады увидеть ваши предложения в комментариях о том, кто еще достоин места среди наиболее ужасных киноманьяков или сверхъестественных убийц.
Фильмы: «Психо» (1960), «Психо 2» (1983), «Психо 3» (1986), «Мотель Бейтса» (1987), «Психо 4: В начале» (1990), «Психо» (1998), «Мотель Бейтс» (2013—2017)Фирменное оружие: Особенность:Актеры: Энтони Перкинс, Винс Вон, Фредди Хаймор, Курт Пол, Генри Томас
Начнем с культовой классики от Альфреда Хичкока, заложившей фундамент для дальнейшего развития слэшера как поджанра фильмов ужасов. Основанный на одноименном романе Роберта Блоха (1959), этот поистине выдающийся психологический хоррор подарил миру непревзойденный злодейский образ.
Интересно, что при его создании Блох вдохновлялся историей реального маньяка и похитителя трупов Эда Гина. Впрочем, Норман Бейтс в исполнении Энтони Перкинса был далек от образа ужасного душегуба. Перед зрителем (и своими жертвами) персонаж представал привлекательным молодым человеком, о котором и не подумаешь, что он может быть убийцей.
Ну и, конечно же, вспоминаем о легендарной сцене расправы в душе, где Хичкок выкрутил на максимум саспенс с помощью музыкального оформления и магии монтажа.
Фильмы: «Крик» (1996), «Крик 2» (1997), «Крик 3» (2000), «Крик 4» (2011), «Крик» (2022), (2023), сериал «Крик» (2015—2019)Фирменное оружие: Особенность: черный балахон и маска, вдохновленная картиной «Крик» Эдварда Мунка
Актеры: Скит Ульрих, Мэтью Лиллард, Тимоти Олифант, Лори Меткалф, Скотт Фоли, Эмма Робертс, Рори Калкин, Майки Мэдисон, Джек Куэйд, Дермот Малруни, Лиана Либерато, Джек Чэмпион, Тони Револори
Постмодернистские выходки Уєса Крейвена во второй половине 90-х привели к перезагрузке и переосмыслению уже едва дышавшего жанра слэшер и породили очередной киноманьячный культ. «Крик», с его ироническим отношением к типичным жанровым тропам и фирменным «какой твой любимый ужастик», подарил миру Призрачное лицо. А еще закономерно стал предметом пародии «Очень страшное кино».
Каждый раз под маской маньяка скрываются разные герои, многострадальные Сидни Прескотт и Гейл Уэзерс получают новые ранения (которые до следующей части обязательно затянутся, инфа сотка), а теперь на первый план выходит уже новое поколение барышень в исполнении Мелиссы Барреры и Дженны Ортеги.
Фильмы: «Джиперс Криперс» (2001), «Джиперс Криперс 2» (2003), «Джиперс Криперс 3» (2017), «Джиперс Криперс: Возрожденный» (2022)Фирменное оружие: топор, кинжалы, сюрикэны
Особенность: шумный грузовик Шевроле-Кэбовер 1940-х годов
Актеры: Джонатан Брек, Жарро Бенджамин
Монстр-каннибал Крипер выступает уже одиннадцатым, поэтому считайте бонусным номером в подборке. Каждую 23-ю весну, в течение 23-х дней он выходит на охоту, чтобы насытиться мясом юных путешественников, странствующих по пустынному американскому захолустью. Среди густых кукурузных полей и обветшалых заброшенных церквушек у них нет шанса на спасение.
Крики отвратительного воронья сообщают о неотвратимом приближении смерти. Адский вопль двигателя ржавого грузовика служит сигналом к началу адской трапезы. А зажигательная песенка Луи Армстронга, звучащая контрапунктом к кровавым расправам, играет, дабы поплясать на костях жертв.
Джиперс Криперс не посягает на лавры старших и явно более именитых коллег, но свое законное место среди выдающихся кинозлодеев-убийц он заслужил. Как и ретро-хоррор Виктора Сальвы в целом, Крипер получил положительный отклик от многих поклонников фильмов ужасов.
Фильмы: «Пятница, 13-е» (1980), «Пятница, 13-е — Часть 2» (1981), «Пятница, 13-е — Часть 3 в 3D» (1982), «Пятница, 13-е — Часть 4: Последня глава» (1984), «Пятница, 13-е — Часть 5: Новое начало» (1985), «Пятница, 13-е — Часть 6: Джейсон жив» (1986), «Пятница, 13-е — Часть 7: Новая кровь» (1988), «Пятница, 13-е — Часть 8: Джейсон штурмует Манхэттен» (1989), «Джейсон отправляется в ад: Последняя пятница» (1993), «Джейсон Х» (2001), «Фредди против Джейсона» (2003), «Пятница, 13-е» (2009)Фирменное оружие: Особенность: Актеры: множество в основном каскадеров
Многофильмовая история Джейсона Вурхиза полна условностей, а то, что с ним происходило на протяжении всей франшизы, может показаться безумием. Чтобы душегуб продолжал свою кровавую рутину, сценаристы не раз воскрешали его из могилы, сталкивали с другой иконой жанра Фредди Крюгером и даже отправляли в далекий космос.
Джейсон – настоящий кошмар для гостей летнего лагеря «Хрустальное озеро» (и не только). В своем каноническом образе во вратарской маске он предстает перед зрителем только в третьем фильме. С Майклом Майерсом его роднит, собственно, ношение маски, таинственная молчаливость и запредельная неуязвимость. С большинством здешних коллег по цеху – бесконечное количество сиквелов.
Фильм: «Американский психопат» (2000)Фирменное оружие: всего понемногу
Особенность: неприлично дорогой костюм
Актер:
Сюжет «Американского психопата» основан на одноименном романе Брета Истона Эллиса, повествующего о классическом яппи с Уолл-стрит Патрике Бэйтмане. Этот неприятный тип купается в роскоши и ужасно любит себя. Кажется, что во время секса с проституткой Бэйтман больше заводится от собственного отражения в зеркале, чем от обнаженной девицы рядом.
Убийца-меломан в исполнении Кристиана Бэйла – это вообще находка. Актер воплотил на экране будто бы допельгангера Брюса Уэйна, тоже живущего двойной жизнью. И это не говоря о фамилии персонажа, которая жутко напоминает имя одного готэмского супергероя.
А между тем, как скучать в офисе и устраивать вечеринки с девушками легкого поведения, Бэйтман любит зарубать кого-нибудь топором или разрезать бензопилой. Хотя, возможно, все это не более, чем проявление его нездоровой фантазии.
Авторам фильма удалось сохранить сатирический дух и жестокость первоисточника, но, конечно, самой большой их удачей стало утверждение Бэйла на роль помешанного маньяка. Его образ выступает как инструмент критики культуры консьюмеризма, а этот контекст, в свою очередь, заставляет вспомнить другой культовый фильм той эпохи — «Бойцовский клуб».
Фильмы: «Кошмар на улице Вязов» (1984), «Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди» (1985), «Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна» (1987), «Кошмар на улице Вязов 4: Повелитель сна» (1988), «Кошмар на улице Вязов 5: Дитя сна» (1989), «Фредди мёртв: Последний кошмар» (1991), «Кошмар на улице Вязов 7: Новый кошмар» (1994), «Фредди против Джейсона» (2003), «Кошмар на улице Вязов» (2010)Фирменное оружие: перчатка с лезвиями
Особенность: сожженная кожа с множеством рубцов и шрамов
Актеры: Роберт Инглунд, Джеки Эрл Хейли
Рядом с Вурхизом расположилась еще одна известная фигура родом из 80-х, при этом как минимум не менее культовая и значимая – Фредди Крюгер в исполнении Роберта Инглунда. В отличие от безмолвных бревен этот жестокий выдумщик с самого начала обладает выразительными сверхъестественными способностями и даже имеет своеобразное чувство юмора.
Культовая классика от мастера ужасов Уэса Крейвена ставит жертв маньяка в максимально уязвимое положение. Если в реальной жизни у персонажей подобных фильмов есть по крайней мере теоретический шанс на выживание (как минимум у «финальных девушек»), то как выжить во сне, где царит всесильный убийца с сожженной кожей и зловещей перчаткой с острыми лезвиями — еще тот вопрос. Хотя вот, например, Нэнси Томпсон смогла найти на него ответ.
Фильмы: «Техасская резня бензопилой» (1974), «Техасская резня бензопилой 2» (1986), «Кожаное лицо: Техасская резня бензопилой 3» (1990), «Техасская резня бензопилой: Новое поколение» (1995), «Техасская резня бензопилой» (2003), «Техасская резня бензопилой: Начало» (2006), «Техасская резня бензопилой 3D» (2013), «Техасская резня бензопилой: Кожаное лицо» (2017), «Техасская резня бензопилой» (2022)Фирменное оружие: Особенность: маска из человеческой кожи
Актеры: Гуннар Хансен, Билл Джонсон, Р. А. Михайлофф, Роберт Джекс, Эндрю Брынярски, Дэн Йегер, Сэм Страйк, Марк Бёрнэм
«Техасская резня бензопилой» — еще одна знаковая лента в истории фильмов ужасов, которая превратилась в целый культ и породила одного из самых известных киноманьяков — Кожаное лицо. Этот забрызганный кровью здоровяк-реднек в маске из человеческой кожи и бензопилой наперевес тоже был создан под влиянием от мерзкой деятельности вышеупомянутого Гина.
Правда, низкобюджетный фильм Тоуба Хупера лишился хичкоковского психологизма и был классическим слэшером, который, впрочем, тоже мог похвастаться выразительным саспенсом. Так что добро пожаловать к залитому адским солнцем, потному югу США, тонущему не только в грязи, но, как оказывается, и в крови. Только некоторые местные фермеры используют беззаботную молодежь вместо крупного рогатого скота.
Фильмы: «Охотник на людей» (1986), «Молчание ягнят» (1991), «Ганнибал» (2001), «Красный дракон» (2002), «Ганнибал: Восхождение» (2007), сериал «Ганнибал» (2013—2015)Фирменное оружие: интеллект
Особенность: бешеный взгляд Энтони Гопкинса и жажда каннибализма
Актеры: Брайан Кокс, Энтони Хопкинс, Гаспар Ульель, Мадс Миккельсен
Ганнибал Лектер сошел на экран со страниц романов Томаса Харриса и стал одним из самых выдающихся кинозлодеев именно благодаря непревзойденному перевоплощению Энтони Хопкинса. Да и среди других местных персонажей он заметно выделяется. Ведь, как бы ни старался произвести впечатление Роберт Инглунд в роли Крюгера, а на «Оскар» уповать не приходилось.
Фишка в том, что главной суперспособностью Лектера оказывается не умение крепко держать бензопилу или мачете, а блестящий интеллект. Вместе с тем склонность к каннибализму и безапелляционная жестокость делает его не менее ужасающим парнем. Напротив, отсутствие сверхъестественных качеств и маски, позволяющее заглянуть убийце прямо в глаза, делает его более приземленным, а значит — куда более страшным и опасным, чем стереотипные маньяки из слэшеров.
Во время подготовки к роли Хопкинс вдохновлялся «бездушной» манерой речи компьютера HAL 9000 из «Космической одиссеи 2001 года» Стэнли Кубрика, а свой фирменный зловещий взгляд взял из документальных записей с допросами Чарльза Мэнсона.
Фильмы: «Хэллоуин» (1978), Хэллоуин 2» (1981), «Хэллоуин 4: Возвращение Майкла Майерса» (1988), «Хэллоуин 5: Месть Майкла Майерса» (1989), «Хэллоуин 6: Проклятие Майкла Майерса» (1995), «Хэллоуин: 20 лет спустя» (1998), «Хэллоуин: Воскрешение» (2002), «Хэллоуин» (2007), «Хэллоуин 2» (2009), «Хэллоуин» (2018), «Хэллоуин убивает» (2021), Фирменное оружие: Особенность: Актеры: Ник Кастл. Тони Моран, Томми Ли Уоллес, Тайлер Мейн и другие
На заре золотой эпохи слэшера на арене появляется очередной культовый душегуб – Майкл Майерс. Больше никаких психологических травм или отклонений, ведь этот персонаж совершенно лишен каких-либо мотивов или эмоций. Об этом свидетельствует и абсолютно «безэмоциональная» резиновая маска, являющаяся незаменимым атрибутом зловещего образа убийцы. Это чистое, абсолютное зло, сколь таинственное и необъяснимое, столь же и безжалостное.
Еще в детстве Майерс жестоко расправился с сестрой, а уже будучи взрослым развернул охоту на Лори Строуд и других жителей городка Хэддонфилд. Как это часто случалось с успешными слэшерами, история Джона Карпентера и Дебры Хилл обзавелась кучей продолжений, перезапусков и римейков, к чему в свое время приложил руку даже такой эксцентричный персонаж, как Роб Зомби.
Собственно с Хэллоуином Майерса роднит его тяга к убийствам как раз накануне титульного праздника. Так что если 31 октября вы услышите знакомую фортепианную мелодию, подкрепленную фирменной синтезаторной партией, пора проверить, крепко ли заперта входная дверь.
Фильмы: «Восставший из ада» (1987), «Восставший из ада 2: Обречённый на ад» (1988), «Восставший из ада 3: Ад на Земле» (1992), «Восставший из ада 4: Кровное родство» (1996), «Восставший из ада 5: Инферно» (2000), «Восставший из ада 6: Поиски ада» (2002), «Восставший из ада 7: Мертвее мертвого» (2003), «Восставший из ада 8: Мир ада» (2005), «Восставший из ада 9: Откровение» (2011), «Восставший из ада 10: Приговор» (2018), «Восставший из ада»Фирменное оружие: цепи с прикрепленными к ним крюками
Особенность: голова, покрытая продольными и поперечными разрезами, в пересечение которых вбиты булавки
Актеры: Даг Бредли, Стефан Смит Коллинс, Пол Т. Тейлор, Джейми Клейтон
Да что это мы все о маньяках и серийных убийцах. Немного разнообразить эту зловещую компанию уготовано Пинхеду, являющемуся порождением безудержной творческой фантазии Клайва Баркера. Это инфернальное существо, или, вернее, сенобит, не станет бегать за грудастыми блондинками с топором наперевес. Его хлеб — человеческая жажда удовольствий, чем он пользуется сполна.
Тот, кто откроет мистическую Шкатулку Лемаршана встретится с ними — ужасными садомазохистскими сенобитами во главе именно с Пинхедом. Но вместо безграничного удовольствия искатель сладостных ощущений получит адскую БДСМ-вечеринку, которая наверняка станет для него последней.
Несмотря на то, что Пинхед справедливо получил культовый статус, в дальнейшем его эксплуатация приобрела угрожающие масштабы. Образованная киноделами франшиза обзавелась рядом сиквелов один хуже другого, что и стало самой страшной пыткой для поклонников сенобита с булавками в голове.
Срез общества: к повторному прокату «Техасской резни бензопилой»
Свой 50-летний юбилей отметила «Техасская резня бензопилой» Тоуба Хупера — культовый хоррор, открывший миру поджанр «слэшер». Пока отреставрированная в 4К версия фильма дарит отечественному зрителю возможность впервые прикоснуться к классике на большом экране, Ярослав Сапунов погружается в историю франшизы и исследует становление леденящей кровь легенды о Кожаном Лице.
Вырваться из оков собственноручно возведенной легенды так же трудно, как убежать из дома маньяка-каннибала, особенно если ты — кандидат на главное блюдо вечера. Легенда поэтизирована, аморфна, но в то же время сердцевина ее канонизируется и консервируется в умах тех, чьими усилиями она была рождена. Легенда о Кожаном Лице — как раз одна из таких.
Период с 1974 по 1984 год, безусловно, стал золотым веком в истории американского слэшера, десятилетием, породившим четыре наиболее влиятельные франшизы в своем субжанре. Триумвират «Кошмар» — «Пятница» — «Хэллоуин» надежно закрепился у фундамента популярной культуры, стоя, как это положено, на плечах менее удачливого, но не менее влиятельного предшественника, проложившего дорогу к славе для своих младших собратьев. Дорога эта, пересекающая улицу Вязов, окрестности Хрустального озера и пригород Хэддонфилда, вела к непримечательному ветхому дому в техасской глуши, в обитель самого диковинного и самобытного монстра, которого только видел экран.
Даже самый поверхностный сравнительный анализ «Техасской резни бензопилой» с другими фильмами мгновенно вычленит ее стилевую и тематическую обособленность. «Грязный реализм» и документальность взгляда — форм-факторы, воздвигнувшие вокруг фильма непроницаемую стену кривотолков и спекуляций, заставивших его вариться в собственном «мифологическом» соку на протяжении 12 лет, пока вдохновленные последователи осваивали модернизированный жанровый инструментарий. Являясь зачинателем жанра, картина в то же время использовала элементы киноязыка, абсолютно для этого жанра не свойственные, придумывала и тут же переиначивала еще не оформившиеся тропы. Вместо парада аттракционных убийств, которыми пестрили похождения Джейсона Вурхиза — тупые и резкие взмахи мясницкого молотка; вместо методичного подглядывания Майкла Майерса за избранной им жертвой — исступленная погоня сквозь ночную мглу; вместо садистского наслаждения пытками Фредди — хладнокровный забой без права на сантименты. Универсальная модель, составленная из примитивных (на более продвинутые у фильма банально не хватило бюджета), но не лишенных лаконичности приемов, после переноса на экран вызвала висцеральный, почти что животный ужас у смотрящих.
Как это ни печально, формула страха дала сбой довольно быстро. Запаса прочности растиражированных франшиз хватало, как правило, на последующие пять-шесть продолжений, прежде чем финансовые показатели медленно уходили в минус. «Резне» же было нужно было дождаться провала четвертого фильма, трижды потерявшего в себестоимости по результатам американского проката, чтобы уйти на паузу длиной семь лет. С дальнейшей спотыкающейся эволюцией серии могли бы сравниться разве что переосмысления «Хэллоуина», пережившие креативные вмешательства Роба Зомби и Дэвида Гордона Грина. После классической квадрологии, части которой тематически объединялись наличием семейки каннибалов, под конец и вовсе променявших человечину на фастфуд, кинокомпания Майкла Бэя Platinum Dunes взялась за переосмысление франшизы в контексте нового миллениума. Разумеется, со всей причитающейся для американских хорроров начала нулевых атрибутикой: дилогия ремейков, впитавшая в себя клиповую эстетику съемки и пропущенная через грязный серо-черный фильтр, провела лишь косметическую реновацию серии, по-хорошему нуждающейся в переосмыслении идеологическом.
Очередной семилетний перерыв не сильно улучшил состояние «пациента»: какой бы коммерчески успешной ни была версия Джона Льюсенхопа, снятая под патронажем студии Lionsgate в тогда еще модном формате 3D, прорванное полотно киноэкрана все равно оставило равнодушными как преданных фанатов, так и неофитов. Франшизу как горячую картошку продолжали перекидывать из рук в руки студийные боссы, то превращая ее в сюжет о «зарождении зла» (приквел 2017 года — идеальная иллюстрация к приснопамятному «благими намерениями вымощена дорога в ад»), то снова пролонгируя историю оригинального фильма, сталкивая все никак не уходящего на пенсию маньяка с группой инициативных «зумеров». По-прежнему антагонистичные друг другу меркурианский север и аполлонийский юг США оставались единственной незыблемой составляющей серии, все больше выдыхающейся на полувековой дистанции.
Прежде чем определить причину подобной регрессии франшизы, необходимо задаться вопросом: по какому принципу формировалось мифологическое поле вокруг первого фильма? Для ответа нужно развести категорию мифа в двух принципиально отличающихся друг от друга направлениях: рекурсивном (имплицированном), сосредотачивающем свое внимание на изначально заложенной структуре внутри первоисточника, и итерационном (эксплицированном), предполагающим последовательное развитие концепции в последующих вариациях. Какому же направлению, согласно этой модели, следуют мифологии слэшеров, вышедших после «Техасской резни бензопилой»?
Франшиза «Пятница 13-е», самый прямой в этом отношении наследник картины Тоуба Хупера, безусловно, развивалась по итерационной модели. Несмотря на привязку к конкретному месту действия, серия позволяла себе раз за разом обновлять весьма условные правила. Безболезненно выведя из игры антагонистку в лице Памелы Вурхиз, создатели по кусочкам собирали из ее сына узнаваемого маскота, меняя в процессе как внешний вид маньяка, так и географию его злодеяний. Что на Хрустальном озере, что в Манхэттене, что в космосе — неубиваемый Джейсон везде чувствовал себя относительно комфортно. Ходячий генератор изобретательного насилия не нуждался в мотивировке своих поступков, соответственно, было не так важно и сюжетное наследование между отдельными частями франшизы. Антагониста могли похоронить и тут же выкопать, отправить прямиком в ад, чтобы спустя несколько сотен лет достать из криокапсулы.
Еще большей свободой существования обладал Фредди Крюгер, чье поведение внутри собственной франшизы в принципе не могло быть сведено к единому шаблону. Онтологические правила мира сновидений, установленные первым фильмом (и нарушенные в нем же легкой рукой Уэса Крейвена), менялись согласно концептуальным задумкам режиссеров во всех последующих частях. Пространство сверхъестественного хоррора «Кошмара на улице Вязов» — «игровая площадка», органично мимикрирующая под любые стилистические и субжанровые преобразования. В некотором смысле метатекстуальность придала серии антологический формат, конструкция которого была избавлена от строгой иерархичности элементов, в результате чего каноничная значимость оригинала для всех остальных продолжений нивелировалась. Неудивительно, что именно Фредди «удостоился» спин-оффа с Джейсоном — вопреки своей очевидной аляповатости, комиксоид за авторством Ронни Ю уверенно встраивался и в без того разномастную галерею подростковых кошмаров, в аморфном пространстве которой хватило места даже для бестолкового зомби с тесаком.
В случае же с серией «Хэллоуин» дальнейшее развитие после выхода оригинала пошло в нескольких направлениях. Если вторая часть напрямую продолжала события первой, выстраивая между Майклом Майерсом и Лори Строуд кровную связь, то третья в принципе игнорировала свою принадлежность к глобальному сюжету франшизы, пойдя, пусть и не совсем удачно, по пути превращения в антологию. В каком-то смысле «Хэллоуин» был близок к тому, чтобы повторить судьбу «Резни». Создатели последующих частей все больше увлекались выяснением родословной (вообще-то) анонимного зла, чьим воплощением являлся Майерс, для которого характерным было иррациональное следование зову смерти, а не поведенческие паттерны типичного серийного убийцы. Ситуация изменилась после выхода новой трилогии Грина, прямо продолжившей события первоисточника в обход предыдущих итераций. В ней Майерсу вернули его изначальный демонический флер. Теперь он не только представлял из себя эманацию первозданной жестокости, но и становился ее непосредственным «разносчиком».
В итоге мы можем обнаружить наличие потенции к итерационному развитию во всех трех франшизах с момента их возникновения. Миры-конструкты «Пятницы» и «Кошмара» вместе с мистическим легендариумом «Хэллоуина» вполне органично расширялись и даже взаимодополняли мифологию друг друга, в то время как детище Хупера с самого начала тяготело к рекурсивной модели мифа. Причина этого была заложена в позиционировании картины — based on a true story. Каким бы сюрреалистическим ни казался ужас внутри фильма, снаружи его поддерживал рукотворный миф правдивости. Не более чем удачная спекуляция, принесшая статус культа, — и тут же похоронившая любую возможность дальнейшего выхода за его пределы. Стилеобразующий натурализм «закрепостил» миф внутри сюжетной конструкции, сильнее всего повлияв на образ антагониста.
Кожаное Лицо не являлся бессмертным маньяком, потусторонним демоном или носителем древнего проклятия, а был колоссальных размеров реднеком с бензопилой и психическими отклонениями, тесно привязанным к такой же больной, как и он, семье. Им не двигала нужда совершать убийства ради самого факта их совершения; это был всего-навсего эффективный способ пропитания в загнивающем захолустье. В месте, покидать которое не имело смысла, ведь оно было домом — топографической привязкой, не имевшей такого же значения для остальных «братьев по оружию». «Техасская» резня не могла стать «нью-йоркской» или «калифорнийской» в результате одномоментного желания постановщика или продюсера. Не из-за брендирования — но исключительно в силу своей онтологической сущности.
Первым и, вероятно, единственным человеком, который это понял, стал сам Тоуб Хупер. За 12 лет, в течение которых культурный след фильма продолжал тянуться по кинематографическому ландшафту Америки, режиссер осознал, что созданный им кинотекст исключал возможность воспроизведения сиквела по схожей формуле — успешной репродукции мешала законсервированная мифология первоисточника. Так что логичным концептуальным развитием для франшизы стал путь деконструкции этого самого мифа. Неспроста «Техасская резня бензопилой 2» и «Новое поколение» ушли в черную комедию и гротескное травести: сохранять такой же по силе воздействия мрачный тон, свойственный первоисточнику, было просто невозможно. Вероятно, по этой причине третья часть, не претенциозный и понятный слэшер, снятый по уже сформировавшимся лекалам, затерялась на фоне более эксцентричных продолжений. Стоит ли говорить о напускном брутализме ремейков из нулевых, глянцевая жестокость которых меркнет перед террором, который испытывали на себе зрители в далеком 74-м году.
Спустя полвека сложно представить, что такие серии фильмов, как «Поворот не туда», «У холмов есть глаза», треш-хорроры Роба Зомби могли появиться без влияния хуперовской классики. Провалившись в попытке укрупнить собственную киновселенную, создатели «Техасской резни бензопилой» тем не менее превратили ее в своего рода метатекст, значительно расширивший вокабуляр хоррора.
Игра на выживание
Организатор: Квест ВРН (Воронеж)
Сейчас этот квест просматривают 3 человека
Последний раз этот квест бронировали 1 день назад
Народный рейтинг
«Народный рейтинг» основан на оценках 18 команд, которые посетили квест «Майкл Майерс: игра на выживание» после бронирования на «Мире квестов».
Квест входит в 5 % лучших квестов Воронежа по проверенным отзывам
Нашли на сайте опечатку? Выделите фрагмент текста и нажмите +
В квесте есть
Парковка: есть бесплатная и платная парковки
Зал ожидания: есть гостевая зона, есть зона для проведения праздника, рассчитаны на 8 человек
Владислав Потапов (гуру)
Описание
Майкл Майерс – жестокий серийный убийца. Первой жертвой которого стала его старшая сестра, после чего он не смог остановиться. После многочисленных жестоких убийств его поймали и отправили на лечение в психиатрическую клинику.
Вас пригласили на закрытую вечеринку. Там вы узнаете, что Майкл сбежал из психбольницы. Но это еще не все, хозяином этой кровавой вечеринки является он сам!
Возрастные ограничения: 12+ (с 10 лет в сопровождении взрослых)
Особенности
Обязательна предоплата в размере 1000 рублей.
Фотографии игроков: услуга не предоставляется.
Видео прохождения квеста: услуга не предоставляется.
Доступные режимы
Доступно 3 режима, отличаются уровнем контакта
Более жесткий контакт с игроками. Применяется электрошокер и бензопила
Цены
Стоимость игры для команды от 2 до 5 человек – от 4000 до 5500 рублей. Доплата за дополнительного игрока – 500 рублей. Требуется частичная предоплата на все сеансы